段泥或本绿茄段中品的紫砂壶泡什么茶最好？
基本完全反对那个最快回答！段泥和本绿的壶首选是生普，次选是黄茶和白茶 。
从正反两面都说说道理吧 ， 本绿和段泥虽说质地疏松，但是保温性能明显高于玻璃杯 ， 拿来泡不发酵的绿茶和花茶，很容易闷黄闷老了 ， 且不得观其形，实在不能说是好选择 。
黄茶和白茶经过轻微发酵，口感柔和细腻，略有发酵的味道，与绿茶相比 ， 汤色较深，颜色上更接近壶身本色 。不过顶级白茶仍然不建议用紫砂壶冲泡！
生普跟您说的这个壶基本是最搭了，本身制作过程就是闷炒过，温度高些也无妨，汤色相宜，不会把壶养花了 。
宜兴本地做壶人，专注紫砂二十年！
1.供春壶
世间第一把紫砂壶的作者是供春 。他生于明朝正德嘉靖年间 原为宜兴进士吴颐山的家僮，吴读书于金沙寺中，供春利用侍候主人的空隙时间，仿老僧制壶 ， 制成树瘿壶，寺僧叹服，后以制紫砂壶为业 ， 世称“供春壶” 。
2.秦权壶
秦权王者之壶 ， 秦统一六国后统一了度量衡，“权”就是用来称量重量用的秤砣，秦权壶就是仿其外型 。
3.茄段壶
茄段壶，造型灵感来自枝头成熟的茄子，以茄蒂为壶纽，生动有趣；气度饱满，将张力处理在欲破不破之间；流、把的呼应自然顺畅，静动如一 。
4.水平壶
因为喝"功夫茶"时，还必须将壶放在茶碗或茶海内，用沸水浇淋茶壶的外面 。为了使壶浸在水中时能保持水平状，故在制壶坯时不仅壶嘴和壶把要协调 ， 重量也要均衡一致，故称之水平壶 。
5.虚扁壶
虚扁是紫砂传统全手工成型中最难得的器型，行话“造型扁一分，成型难一分”，从围身筒成筒型，然后用“泥拍子”逐步拍成这么扁，力要匀，扁又不能塌，对于全手工操作技巧是一个极大的挑战 。
6.笑樱壶
据说，“笑樱壶”的造型原是出自“婴宁一笑”的历史典故——“婴宁一笑千愁解” 。壶型制沉重扎实 ， 有种不妥协的硬汉风格，有行家以激昂之态 。以交融而又谐调之态漫流的几种色彩，表现出传统文化中的“君子和而不同”的精神内质 。
7.德钟壶
“德钟”壶型为钟，“德”是修辞，并以邵大亨的德钟壶最具代表 。器形端庄稳重，比例协调，结构严谨，泥色紫润 ， 系最佳天青泥之呈色 。技艺手法的表现已达紫砂传统基础技艺的巅峰 。壶身手感极佳 ， 触摸舒服，造型简洁质朴，一洗清季宫廷之繁缛习气 。
8.龙蛋壶
龙蛋壶是紫砂壶器型中的经典一类，其圆滑可爱的造型深受壶友喜爱 。以“龙蛋”来命名，是一种美好的祝愿与寄托，圆润可爱的造型，吉祥美好的寓意 ， 让这个“龙蛋壶”平添了一种拙味和稚气的亲切感 。其做工小巧精致，壶身通体为蛋状，壶身光滑圆润，短嘴为直流状，倒把拿捏方便，扁圆珠纽 。
9.潘壶
其源自一个叫潘仕成广东人，先世以盐贾起家，累官至两广盐运使 。潘氏嗜好饮茶 ， 其订制的紫砂壶形制固定 ， 且惯于将印款落于盖沿之上，壶底及他处反而不落款，所用印款均为阳文篆字“潘”印 。由于潘氏声名远播，世人乃将该型制紫砂壶称为“潘壶” 。
10.汉瓦壶
汉瓦属于圆器当中的一种，历来多位艺人都有仿制此种款型，圆筒形壶体，上侈下教 ， 短流势较直 。盖平略见?。?桥式钮 。
11.周盘壶
其创制功在曼生先生 。罗盘虽如铜勺，表面圆通，却坚持己见 ， 曲直合一 ， 乃为人之道 。此壶圆润而不失刚劲，周盘暗蕴太极，有形而无穷，或曰大视野，宽胸怀，任凭大风大浪，我自巍然不动 。
12.汉铎
汉铎，即汉朝之铎，铎为大铃铛、甬钟的意思 。以汉之铎，为今之壶，土既代金，茶当呼荼 。
13.四方壶
在方壶领域里有句话：“方非一式，方中寓圆”，方壶的美不止在点线面，一度空间指的是两点相连成的一直线，二度空间是平面所呈现种种面相，三度空间是立体的概念，四度空间是加上本来就连转不息的时间 。
【茄段壶适合跑什么茶】14.合欢壶
此壶乃曼生喜极而制，故此壶风格绮丽，所谓雾余水畔，红杏在林，典美精工，余味无穷 。此壶极富天趣，取皆大欢喜之意 。
15.匏尊壶
紫砂“匏尊”壶的形象，创意来自这种有苦意的匏瓜，壶型和谐，孤寂沉静 ， 且又有成熟后的厚实圆润 。
16.葫芦壶
葫芦壶是曼生十八式中的一款，造型呈葫芦状，壶流短直而微向上翘 ， 把成半环形，盖顶设有套环钮装饰，深得艺人们的喜爱 。整器形制的线条以浑圆为主，十分流畅 。
17.匏瓜壶
匏瓜壶是曼生十八式之一，与曼生葫芦有异曲同工之妙，然其独特之处亦是其他造型无可比拟的，把玩此壶有如返璞归真之意，此壶最初用意是以解相思之若 。
18.西施壶
徐友泉先生首创，壶之形若美女西施之丰乳，流短而略粗，把为倒耳之形，盖采用截盖式，壶底近底处内收 。
19.文旦壶
文旦创于明未清初，形与西施、贵妃壶相近，“文”指柔和、外表、容态“旦”指戏曲中扮演女性的角色 。文旦壶同时像水果柚的仿生器，文旦柚，金黄色 ， 食之清甜甘酸，金黄色本身就是一种艳丽的颜色，而那成熟的果实清甜甘酸的滋味，含蓄而绵长 。
20.半月壶
半月壶一直以质朴无华、典雅端庄而独占一席之地，从古到今长盛不衰 。所谓“月千里寄相思，半月万里思更浓” ， 一把壶诉说的不仅仅是单纯意义上的思念，更表达了中国传统文化中对“月圆人圆”的向往 。
21.石瓢壶
最早称为“石铫”，顾景舟时期后称之“石瓢” 。壶身呈梯形，曲线柔和流畅，造型浑厚朴拙 。足为钉足呈三角鼎立状支撑，给人以轻灵而稳重之感 。壶身八字造型 ， 造成一个主视角度内的表面，亦曲亦直，皆显现简朴大方的气度 。
22.仿古壶
“仿古壶”圆润精巧，简单而不失古意，灵妙天然 ， 造型雅致，线条流畅，比例恰当，清雅无双，宁静淡泊 。
23.井栏壶
顾名思义，其造型源于井栏，类似古代井旁边之护栏 。井栏壶寓意 ， 深井有如文山书海，知识有如井水 ， 取之不竭，告诫世人：学识有如人生必备之水，唯不停汲?。?才能修身养性 ， 颐养天年 。
24.掇球壶
掇球壶是典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一，它的基本造型是壶钮，壶盖 ， 身壶 。该壶由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶 。
25.掇只壶
“掇只”是紫砂壶造型中特有的一种壶型，最早出自宜兴制壶大师邵大亨之手 。其造型像是把许多球状和半球状堆积到一起，由于掇在汉语里有连缀堆叠的意思，因此 ， 这种造型的壶被称为掇只壶 。
###其它资料参考###砂罐识别:
首先看壶口、壶柄、壶身是否平衡 。
壶嘴和壶身的连接，手柄和壶身的连接要处理的自然，不能有任何瑕疵，就像一个整体一样 。看水壶是否平衡 ， 先握住水壶的手柄 ， 拿起来感觉舒服 ， 然后取下水壶的盖子，倒扣在桌子上，看壶嘴、壶嘴和手柄是否在一条直线上 。茶人称之为“三山” 。
第二，看泥
一壶好的浑水，温暖、端庄、亲切、悦目 ， 对亲人古雅 。
第三，听声音
由于紫砂壶的烧制温度不同，硬度会有些不同，所以声音会清脆、高亢或沉闷 。脆也好，浊也好，都没有一定的标准 。但根据多年玩紫砂壶的朋友圈分享的经验，声音清脆洪亮的壶更适合冲泡发酵香气较高的茶；浑闷的壶适合冲泡低香重发酵茶 。
第四，看魅力
仔细观察这款壶，能让你感觉自己在看一件艺术品，好的壶能从静谧优雅中彰显高贵气质；从单纯和厚重中，让人觉得愚蠢；从简单的线条中，可以有返璞归真的遐想 。
第五，看实用性
说到底，茶壶还是泡茶的工具 。好的茶壶拿起来应该感觉舒服 。从壶中倒出茶汤时 ， 水流要流畅，水柱要平稳不散，俗称“七寸水不开” 。好的水壶要快切 。按下壶盖上的出气口后，水柱会迅速关闭，壶嘴内不会有残留物 。
第六，看装修
一般紫砂壶都有或多或少的装饰，如浮雕、彩绘、镶嵌、铭文、印章等 。这些装饰要与壶身融为一体，而不是非常突兀，要基于整个壶的美感 。
###其它资料参考###美好的含义 。
古人认为茄子外形是比较纤长又比较瘦的，“长瘦”与“长寿”谐音 ， 因此茄段有着长命百岁的美好寓意 。茄瓜壶，造型灵感来自枝头成熟的茄子，“圆润饱满”的【光素】壶身加以【极品朱泥】大红袍作料 ， 手持此壶品茗，亦能切身感受到逸趣横生的“田园风光” 。以茄蒂为壶钮，生动有趣，气度饱满，将张力处理在欲破不破之间，流、把的呼应自然顺畅，静动如一 。
###其它资料参考###鉴赏紫砂壶的基本知识
评价一件紫砂壶的内涵，必须具备三个主要因素：美好的形象结构，精湛的制作技巧和优良的实用功能 。所谓形象结构 ， 是指壶的嘴、扳、盖、纽、脚，应与壶身整体比例协调 。精湛的技艺，是评审壶艺优劣的准则 。优良的实用功能，是指容积和重量的恰当，壶扳的便于执握，壶的周圆合缝，壶嘴的出水流畅 。同时要考虑色地和图案的脱俗和谐 。
如果抽象地讲紫砂壶艺的审美，可以总结为形、神、气、态这四个要素 。形，即形式的美，是指作品的外轮廓，也就是具象的面相；神即神韵，一种能令人意会体验出精神美的韵味；气，即气质，壶艺所内涵的本质的美；态，即形态，作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态 。从这个方面贯通一气，才是一件真正的完美的好作品 。但这里又要区分理和趣两个方面 。若壶艺爱好者偏于理，斤斤较量于壶的容积的宜大宜小 ， 嘴的宜曲宜直，盖的宜盎宜平，身段的或高或矮，侧重于从沏茶茗饮的方面为出发点，那就只知理而无趣 。一种艺术的欣赏应该在理亦在趣 。一件作品不管它是大是小 ， 壶嘴是曲是直，盖子是盎是平，形制是高是矮，都在乎有趣，趣才能产生情感，怡养心灵，百玩不厌 。所以观赏一件新的造型，应该在领悟到美的本质以后才开始加以评点 。从这样的审美态度作出发点，才能赢得爱好砂艺者的共鸣 。当然 ， 作为一件实用工艺美术品，它的适用性也非常重要的，使用上的舒适感可以愉悦身心，引起和谐和的兴致 。因此，也就是依据饮茶的习惯、风俗，有选择地考虑壶体的容量，壶嘴的出水流畅 ， 壶把的端拿省力舒适等等 。这些都是必须作具体范围的内容来考虑的 。
当今，鉴定宜兴紫砂壶优劣的标准归纳起来，可以用五个字来概括：“泥、形、工、款、功” 。前四个字属艺术标准 ， 后一字为功用标准，分述如下：
一是“泥”：紫砂壶得名于世，固然与它的制作分不开，但根本的原因，是其制作原材料紫砂泥的优越 。近代许多陶瓷专著分析紫砂原材料时 ， 均说起其为含有氧化铁的成份，其实含有氧化铁的泥，全国各地不知有多少 ， 但别处就产生不了紫砂，只能有紫泥 ， 这说明问题的关键不在于含有氧化铁，而在紫砂的“砂” 。根据现代科学的分析，紫砂泥的分子结构确有与其它泥不同的地方，就是同样的紫砂泥，其结构也不尽相同，有着细微的差别 。这样，由于原材料不同，带来功能效用及给人的官能感受也就不尽相同 。
功能效用好的则质优 ， 不然则质差；官能感受好的则质优，反之则质差 。所以评价一把紫砂壶的优劣 ， 首先是泥的优劣 。
按泥的色来分，大至有黑泥、深紫泥（俗称“拼紫”）、浅紫泥（俗称“普紫”）、红泥、米黄泥、绿泥六种 。两种以上的泥混合或者加入化工呈色济 ， 又可产生许许多多的泥色 。近年来，冻梨泥色、墨绿泥色、古铜泥色 ， 就是这样产生的 。
但不管怎样，泥色的变化，只给人带来视觉官感的不同，与功用、手感无济 。而紫砂壶是实用功能很强的艺术品 ， 尤其由于使用的习惯 ， 紫砂壶需要不断抚摸，让手感舒服，达到心身愉悦的目的 。所以紫砂质表的感觉比泥色更重要 。紫砂与其它陶泥相比 ， 一个显著的特点即是手感不同 。一个熟悉紫砂的人闭着眼睛也能区别紫砂与非紫砂，这就是摸非紫砂的物件，就如摸玻璃质器物——黏手；而摸紫砂物件就如手摸豆沙——细而不腻，十分舒服 。所以评价一把紫砂壶 。壶质表的手感是十分重要的内容 。近年来时兴的铺砂壶 ， 正是强调这种质表手感的产物 。
二是“形”：紫砂壶之形，是存世各类器皿中最丰富的了，素有“方非一式，圆不一相”之赞誉 。如何评价这些造型，也是“仁者见仁，智者见智” ， 因为艺术的社会功能即是满足人们的心理需要，既然有各种各样的人，就会有各种各样的心理需要；大度的爱大度，清秀的爱清秀，古拙的爱古拙，喜玩的爱趣味 ， 人各有爱，不能强求 。从笔者角度出发，认为古拙为最佳，大度次之，清秀再次之，趣味又次之 。道理何在？因为紫砂壶属整个茶文化的组成部分 ， 所以它追求的意境，应是茶道所追求的意境，茶道追求的意境是：“淡泊平和，超世脱俗”，而古拙正与这种气氛最为融洽 ， 所以古拙为最佳 。
许多制壶艺人，都明白这个道理，就去模仿古拙，结果是“东施效颦”，反而把自己的可爱之处丢掉了 。要知道，艺术品乃是作者心境之表露，修养之结果，不是其他所能替代得了的 。所以，大可不必模仿 。
历史上遗留下来许多传统造型的紫砂壶，例如石铫、井栏、僧帽、掇球、茄段、孤菱、梅桩、仿古等等，乃是经过年代的冲刷，遗留下的仅存的优秀作品，拿今天的眼光看，仍然在闪烁发光 。现在许多艺人在临?。彩且蝗艘桓鲅? ，各不相同 。譬如石铫壶 ， 据不完全统计 ， 就有一百多种，原因就是古今的艺人们 ， 都把自己的审美情趣融进了他们的作品之中 。
说起“形”，人们常把它与紫砂壶艺的流派相并提 ， 认为紫砂壶流派分“筋囊”、“花货”、“光货”等，其实，这是极无分析的办法 。道理很简单，就如戏剧表演家的流派分类，不能以他演什么戏而定，而应以他在戏剧表演中追求的精神境界而定 。所以，同样花货中有人追求古拙，有人追求清秀，也有人追求趣味 。艺术家在他们的艺术生涯中 ， 一旦艺术成熟，必然形成他的个人风格 ， 几个相差无几的个人风格凑在一起，就成了流派 。
艺术讲究的是感觉 。一把紫砂壶造型的优劣，全凭个人的感觉，作壶的讲“等样”、“等势”，就是造型学讲的“均衡” 。讲许多高深的理论，很可能越讲越讲不清 。不是有句俗话：“只可意会，不能言传”吗？艺术上的感觉，全靠心声的共鸣，心灵的理解，即所谓“心有灵犀一点通” 。
三是“工”：中国艺术有很多相通的地方，例如京剧的舞蹈动作 ， 与国画的大写意 ， 是属于豪放之列；京剧唱段与国画工笔，则属于严谨之列；而紫砂壶成型技法，乃与京剧唱段、国画工笔技法，有着同工异曲之妙 ， 也是十分严谨的 。
点、线、面，是构成紫砂壶形体的基本原素 ， 在紫砂壶成型过程中，必须交待得清清楚楚，犹如工笔绘画一样 ， 起笔落笔，转弯曲折，抑扬顿挫，都必须交待清楚 。面，须光则光，须毛则毛；线 ， 须直则直，须曲则曲；点 ， 须方则方 ， 须圆则圆，都不能有半点含糊 。否则，就不能算是一把好壶 。
按照紫砂壶成型工艺的特殊要求来说 ， 壶嘴与壶把要绝对在一直线上，并且分量要均衡；壶口与壶盖结合要严紧 。这也是“工”的要求 。
四是“款”：款即壶的款识 。鉴赏紫砂壶款的意思有两层：一层意思是鉴别壶的作者是谁 ， 或题词镌铭的作者是谁？另一层意思是欣赏题词的内容、镌刻的书画、还有印款（金石篆刻） 。
紫砂壶的装饰艺术是中国传统艺术的一部分，它具有中国传统艺术“诗、书、画、印”四为一体的显著特点 。所以，一把紫砂壶可看的地方 ， 除泥色、造型、制作工夫以外，还有文学、书法、绘画、金石诸多方面 ， 能给赏壶人带来更多美的享受 。
历来，紫砂壶是按人定价，名家名壶身价百倍 。在商品社会尤其显得突出 。这样，市场上就容易出现许多模仿名家之作，伪造的赝品屡见不鲜 ， 选购名壶尤其须要小心 。
五是“功”：所谓“功”是指壶的功能美 。近年来，紫砂壶新品层出不穷，如群星璀璨 ， 目不暇接 。制壶人讲究造型的形式美，而往往忽视功能美的现象 ， 随处可见 。尤其是有些制壶人自己不饮茶，所以对饮茶习惯知之甚少，这也直接影响了紫砂壶功能的发挥，有的壶甚至会出现 “中看不中用”的情况 。
其实 ， 紫砂壶与别的艺术品最大的区别，就在于它是实用性很强的艺术品，它的“艺”全在“用”中“品” ， 如果失去“用”的意义 ， “艺”亦不复存在 。所以，千万不能忽视壶的功能美 。
紫砂壶的功能美主要表现在：（一）容量适度；（二）高矮得当；（三）口盖严紧；（四）出水流畅 。按目前我国南方人（包括港口）的饮茶习惯，一般二至五人会饮，宜采用容量三百五十毫升为最佳 。其容量刚好四杯左右，手摸手提 ， 都只需一手之劳，所以称“一手壶” 。
紫砂壶的高矮 ， 各有用处 。高壶口?。伺莺觳瑁话诖? ，宜泡绿茶，但又必须适度 ， 过高则茶失味，过矮则茶易从口盖溢出，使风景大刹 。刹风景的还有壶紫出水不畅，几粒很小的珠茶 ， 到得壶中 ， 均变成大叶，易把出口堵?。?现时作壶已根据饮茶人的习惯，把壶嘴改成独口，使流水明显比以前通畅 。
要求壶的口盖严谨，能使冲壶水落于茶海而不致落入壶内 ， 看来似乎与功能美关系不大，实际是为讲究卫生，也不可不提 。凡此种种，都属功用标准
买紫砂壶去博宝宝珍商城，
上千款任你选择 。
###其它资料参考###评价一件紫砂壶的内涵 ， 必须具备三个主要因素：美好的结构，精湛的制作技巧和优良的使用功能 。所谓形象结构，是指壶的嘴、扳、盖、纽、脚 ， 应与壶身整体比例协调 。精湛的技艺 ， 是评审壶艺优劣的准则 。优良的实用功能 ， 是指容积和重量的恰当，壶扳的便于执握，壶的周圆和缝，壶嘴的出水流畅 。同时要考虑色地和图案的脱俗和谐？
如果抽象地讲紫砂壶艺的审美，可以总结为形、神、气、态这四个要素 。形 ， 即形式的美 ， 是指作品的外轮廓，也就是具象的面相；神即神韵，一种能令人意会体验出精神美的韵味；气，即气质，壶艺所内涵的本质的美；态，即形态 ， 作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态 。从这几个方面贯通一气，才是一件真正的完美的好作品 。但这里又要区分理和趣两个方面 。若壶艺爱好者偏于理，斤斤计较于壶的容积的宜大宜?。?嘴的宜曲宜直，盖的宜昂宜平，身段的或高或矮，侧重于从沏茶名饮的方面为出发点，那就只知理而无趣 。一种艺术的欣赏应该在理亦在趣 。一件作品不管它是大是?。焓乔侵保亲邮前菏瞧?nbsp;， 形制是高是矮，都在乎有趣，趣才能产生情感 ， 怡养心灵，百玩不厌 。所以观赏一件新的造型，应该在领悟倒美的本质以后才能加以评点 。从这样的审美态度做出发点 ， 才能赢得爱好砂艺者的共鸣 。当然，作为一件实用工艺美术品，它的适用性也非常重要的，使用上的舒服感可以愉悦身心，引起和谐的兴致 。因此 ， 也就是依据饮茶的习惯、风俗，有选择的考虑壶体的容量，壶嘴的出水流畅，壶把的端拿省力舒适等等 。这些都是必须做具体范围的内容考虑的？
当今，鉴定宜兴紫砂壶优劣的标准归纳起来，可以用五个字来概括：“泥、形、工、款、功” 。前四个字属艺术标准 ， 后一字为功用标准 ， 分述如下：
一是“泥”：紫砂壶得名于世，固然与它的制作分不开 ， 但根本的原因，是其制作原材料紫砂泥的优越 。近代许多陶瓷专著分析紫砂原材料时，均说起其为含有氧化铁的成份，其实含有氧化铁的泥 ， 全国各地不知有多少 ， 但别处就产生不了紫砂，只能有紫泥，这说明问题的关键不在于含有氧化铁，而在紫砂的“砂” 。根据现代科学的分析 ， 紫砂泥的分子结构确有与其它泥不同的地方 ， 就是同样的紫砂泥，其结构也不尽相同，有着细微的差别 。这样，由于原材料不同，带来功能效用及给人的官能感受也就不尽相同 。
功能效用好的则质优 ， 不然则质差；官能感受好的则质优，反之则质差 。所以评价一把紫砂壶的优劣，首先是泥的优劣 。泥色的变化，只给人带来视觉观感的不同 ， 与功用、手感无济 。而紫砂壶是实用功能很强的艺术品 ， 尤其由于使用的习惯 ， 紫砂壶需要不断摸索，让手感舒服 ， 达到心理愉悦的目的 。所以紫砂质表的感觉比泥色更重要 。紫砂与其它陶泥相比 ， 一个显著的特点即是手感不同 。一个熟悉紫砂的人，闭着眼睛也能区别紫砂与非紫砂，这就是摸非紫砂的物件，就如膜玻璃质器物--粘手，而摸紫砂物件就如摸豆沙--细而不腻，十分舒服 。所以评价一把紫砂壶 ， 壶质表的手感是十分重要的内容 。近年来时行的铺砂壶，正是强调这种质表手感的产物 。
二是“形”：紫砂壶之形 ， 是存世各类器皿中最丰富的了 ， 素有“方非一式，圆不一相”之赞誉 。如何评价这些造型，也是“仁者见仁，智者见智” ， 因为艺术的社会功能即是满足人们的心理需要，既然有各种各样的心理需要；大度的爱大度，清秀的爱清秀，古拙的爱古拙 ， 喜玩的爱趣味，人各有爱，不能强求 。从笔者角度出发，认为古拙为最佳，大度其次之，清秀再次之，趣味又次之 。道理何在？因为紫砂壶属整个茶文化的组成部分，所以它追求的意境，应是茶道所追求的意境是：“淡泊和平，超世脱俗”，而古拙正与这种气氛最为融洽，所以古拙为最佳 。许多制壶艺人，都明白这个道理，就去模仿古拙 ， 结果是“东施效颦”，反而把自己的可爱之处丢掉了 。要知道，艺术品乃是作者心境之表露，修养之结果 ， 不是其他所能替代得了的 。所以，大可不必模仿 。
历史上遗留下来许多传统造型的紫砂壶，例如石桃、井栏、僧帽、掇球、茄段、孤菱、梅椿、仿古等等，乃是经过年代的冲刷，遗留下的仅存的优秀作品 ， 拿今天的眼光看，仍然在闪烁发光 。现在许多艺人在临?。彩且蝗艘桓鲅鞑幌嗤?。譬如石桃壶，据不完全统计 ， 就有一百多种，原因就是古今的艺人们，都把自己的审美情趣融进去了他们的作品之中 。说起“形”，人们常把它与紫砂壶艺的流派相并提，认为紫砂壶流派分“筋囊”、“花货”、“光货”等，其实，这是极无分析的办法 。道理很简单，就如戏剧表演家的流派分类，不能以他演什么戏而定，而应以他在戏剧表演中追求趣味 。艺术家在他们的艺术生涯中，一旦艺术成熟，必然形成他的个人风格，几个相差无几的个人风格凑在一起，就成了流派 。艺术讲究的是感觉 。一把紫砂壶造型的优劣，全凭个人的感觉，作壶的讲“等样”、“等势”就是造型学讲的“均衡” 。讲许多的高深的理论，很可能越讲越讲不清 。不是有句俗语：“只可意会，不能言传”吗？艺术上的感觉，全靠心声的共鸣 ， 心灵的理解，即所谓“心有灵犀一点通” 。
三是“工”：中国艺术有很多相通的地方，例如京剧的舞蹈动作，与国画的大写意，是属于豪放之列；京剧唱段与国画工笔，则属于严谨之列；而紫砂壶成型技法，乃与京剧唱段、国画工笔技法，有着同工异曲之妙，也是十分严谨的 。
点、线、面，是构成紫砂壶形体的基本元素，在紫砂壶成型过程中 ， 必须交待的清清楚楚，犹如工笔绘画一样，起笔落笔、转弯曲折、抑扬顿挫，都必须交待清楚 。面须光则光，须毛则毛；线，须直则直，须曲则曲；点，须方则方，须圆则圆，都不能有半点含糊 。否则，就不能算是一把好壶 。按照紫砂壶成型工艺的特殊要求来说，壶嘴与壶把要绝对在一直线上，并且分量要均衡；壶口与壶盖结合要严紧 。这也是“工”的要求 。
四是“款”：款即壶的款识 。鉴赏紫砂壶款的意思有两层：一层意思是鉴别壶的作者是谁，或题诗镌铭的作者是谁 。另一层意思是欣赏题词的内容、镌刻的书画、还有印款(金石篆刻) 。紫砂壶的装饰艺术是中国传统艺术的一部分，它具有中国传统艺术“诗、书、画、印”四为一体的显著特点 。所以，一把紫砂壶可看的地方除泥色、造型、制作工夫以外，还有文学、书法、绘画、金石诸多方面，能给赏壶人带来更多美的享受 。
历来，紫砂壶是按人定价，名家名壶身价百倍 。在商品社会尤其显得突出 。这样市场上就容易出现许多模仿名家制作，伪造的赝品屡见不鲜，选购名壶尤其需要小心 。
五是“功”：所谓"功"是指壶的功能美 。近年来，紫砂壶新品层出不穷，如群星璀璨，目不暇接 。制壶人讲究造型的形式美，而往往忽视功能美的现象，随处可见 。尤其是有些制壶人自己不饮茶，所以对饮茶习惯知之甚少 ， 这也直接影响了紫砂壶功能的发挥，有的壶甚至会出现"中看不中用的情况 。
其实，紫砂壶与别的艺术品最大的区别，就在于它是实用性很强的艺术品，它的“艺”全在“用”中“品”，如果失去“用”的意义，“艺”亦不复存在 。所以，千万不能忽视壶的功能美 。
紫砂壶的功能美
(一)容量适度；
(二)高矮得当；
(三)盖严紧；
(四)出水流畅 。
按目前我国南方人(包括港台)的饮茶习惯一般二至五人会饮，宜采用容量三百五十毫升为最佳 。其容量刚好四杯左右，手摸手提 ， 都只需一手之劳，所以称“一手壶” 。紫砂壶的高矮各有用处 。高壶小，宜泡红茶；矮壶大，宜泡绿茶，但又必须适度，过高则茶失味 ， 过矮则茶易从盖溢出，使风景大刹 。刹风景的还有壶嘴出水不畅，几粒很小的珠茶，到得壶中 ， 均变成大叶，易把出堵住，现时作壶已根据饮茶人习惯把壶嘴改称独，使流水明显比以前畅通 。要求壶的盖严紧，能使冲壶水落于茶海而不致落入壶内，看来似乎与功能美关系不大实际是为讲究卫生，也不可不提 。凡此种种 ， 都属功用标准 。
###其它资料参考###据专家介绍，一把紫砂壶准确地说共有钮、壶盖、壶腹、壶把、流嘴、足、气孔等七个部位 。而从制作的工艺上细分，足有圈足、钉足、方足、平足之分；钮有珠钮、桥式、物象钮等三种 。壶盖有嵌盖、压盖、截盖；把有单把、圈把、斜把、提梁把，其形真可谓纷繁多样 。历代流传的紫砂壶型制都有一定名称，至今还有数十种流行 。如洋桶、一粒珠、龙蛋、四方、八方、梅扁、竹段、鱼儿龙、寿星等 ， 仍普受欢迎 。现代人较注意紫砂壶的收藏价值，单从其收藏价值考虑，紫砂古壶价值连城、寸柄之壶则更珍贵 。
编辑本段紫砂壶的鉴定
评价一件紫砂壶的内涵，必须具备三个主要因素：美好的结构 ， 精湛的制作技巧和优良的使用功能 。所谓形象结构，是指壶的嘴、扳、盖、纽、脚，应与壶身整体比例协调 。精湛的技艺，是评审壶艺优劣的准则 。优良的实用功能 ， 是指容积和重量的恰当，壶扳的便于执握，壶的周圆和缝，壶嘴的出水流畅 。同时要考虑色地和图案的脱俗和谐？ 紫砂壶
如果抽象地讲紫砂壶艺的审美 ， 可以总结为形、神、气、态这四个要素 。形，即形式的美，是指作品的外轮廓，也就是具象的面相；神即神韵 ， 一种能令人意会体验出精神美的韵味；气，即气质，壶艺所内涵的本质的美；态，即形态，作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态 。从这几个方面贯通一气，才是一件真正的完美的好作品 。但这里又要区分理和趣两个方面 。若壶艺爱好者偏于理，斤斤计较于壶的容积的宜大宜?。?嘴的宜曲宜直，盖的宜昂宜平，身段的或高或矮，侧重于从沏茶名饮的方面为出发点，那就只知理而无趣 。一种艺术的欣赏应该在理亦在趣 。一件作品不管它是大是小，壶嘴是曲是直 ， 盖子是昂是平，形制是高是矮，都在乎有趣 ， 趣才能产生情感 ， 怡养心灵 ， 百玩不厌 。所以观赏一件新的造型，应该在领悟倒美的本质以后才能加以评点 。从这样的审美态度做出发点，才能赢得爱好砂艺者的共鸣 。当然，作为一件实用工艺美术品 ， 它的适用性也非常重要的，使用上的舒服感可以愉悦身心，引起和谐的兴致 。因此，也就是依据饮茶的习惯、风俗，有选择的考虑壶体的容量，壶嘴的出水流畅，壶把的端拿省力舒适等等 。这些都是必须做具体范围的内容考虑的？当今，鉴定宜兴紫砂壶优劣的标准归纳起来，可以用五个字来概括：“泥、形、工、款、功” 。前四个字属艺术标准，后一字为功用标准 ， 分述如下：
一是“泥”：
紫砂壶得名于世，固然与它的制作分不开，但根本的原因，是其制作原材料紫砂泥的优越 。近代许多陶瓷专著分析紫砂原材料时，均说起其为含有氧化铁的成份，其实含有氧化铁的泥，全国各地不知有多少，但别处就产生不了紫砂 ， 只能有紫泥，这说明问题的关键不在于含有氧化铁，而在紫砂的“砂” 。根据现代科学的分析 ， 紫砂泥的分子结构确有与其它泥不同的地方，就是同样的紫砂泥，其结构也不尽相同，有着细微的差别 。这样 ， 由于原材料不同，带来功能效用及给人的官能感受也就不尽相同 。功能效用好的则质优，不然则质差；官能感受好的则质优 ， 反之则质差 。所以评价一把紫砂壶的优劣，首先是泥的优劣 。泥色的变化，只给人带来视觉观感的不同，与功用、手感无济 。而紫砂壶是实用功紫砂壶
能很强的艺术品，尤其由于使用的习惯，紫砂壶需要不断摸索，让手感舒服，达到心理愉悦的目的 。所以紫砂质表的感觉比泥色更重要 。紫砂与其它陶泥相比 ， 一个显著的特点即是手感不同 。一个熟悉紫砂的人，闭着眼睛也能区别紫砂与非紫砂，这就是摸非紫砂的物件，就如膜玻璃质器物--粘手，而摸紫砂物件就如摸豆沙--细而不腻，十分舒服 。所以评价一把紫砂壶，壶质表的手感是十分重要的内容 。近年来时行的铺砂壶，正是强调这种质表手感的产物 。
二是“形”：
紫砂壶之形 ， 是存世各类器皿中最丰富的了，素有“方非一式，圆不一相”之赞誉 。如何评价这些造型 ， 也是“仁者见仁，智者见智”，因为艺术的社会功能即是满足人们的心理需要 ， 既然有各种各样的心理需要；大度的爱大度，清秀的爱清秀，古拙的爱古拙，喜玩的爱趣味，人各有爱 ， 不能强求 。从笔者角度出发，认为古拙为最佳，大度其次之，清秀再次之，趣味又次之 。道理何在？因为紫砂壶属整个茶文化的组成部分，所以它追求的意境，应是茶道所追求的意境是：“淡泊和平 ， 超世脱俗”，而古拙正与这种气氛最为融洽，所以古拙为最佳 。许多制壶艺人，都明白这个道理，就去模仿古拙，结果是“东施效颦”，反而把自己的可爱之处丢掉了 。要知道，艺术品乃是作者心境之表露 ， 修养之结果，不是其他所能替代得了的 。所以，大可不必模仿 。历史上遗留下来许多传统造型的紫砂壶，例如石桃、井栏、僧帽、掇球、茄段、孤菱、梅椿、仿古等等，乃是经过年代的冲刷 ， 遗留下的仅存的优秀作品，拿今天的眼光看，仍然在闪烁发光 。现在许多艺人在临摹 ， 也是一人一个样，各不相同 。譬如石桃壶，据不完全统计，就有一百多种，原因就是古今的艺人们，都把自己的审美情趣融进去了他们的作品之中 。说起“形”，人们常把它与紫砂壶艺的流派相并提 ， 认为紫砂壶流派分“筋囊”、“花货”、“光货”等，其实，这是极无分析的办法 。道理很简单，就如戏剧表演家的流派分类，不能以他演什么戏而定，而应以他在戏剧表演中追求趣味 。艺术家在他们的艺术生涯中，一旦艺术成熟 ， 必然形成他的个人风格，几个相差无几的个人风格凑在一起，就成了流派 。艺术讲究的是感觉 。一把紫砂壶造型的优劣，全凭个人的感觉，作壶的讲“等样”、“等势”就是造型学讲的“均衡” 。讲许多的高深的理论，很可能越讲越讲不清 。不是有句俗语：“只可意会 ， 不能言传”吗？艺术上的感觉，全靠心声的共鸣，心灵的理解，即所谓“心有灵犀一点通” 。
三是“工”：
中国艺术有很多相通的地方，例如京剧的舞蹈动作，与国画的大写意 ， 是属于豪放之列；京剧唱段与国画工笔，则属于严谨之列；而紫砂壶成型技法，乃与京剧唱段、国画工笔技法，有着同工异曲之妙 ， 也是十分严谨的 。点、线、面，是构成紫砂壶形体的基本元素，在紫砂壶成型过程中 ， 必须交待的清清楚楚 ， 犹如工笔绘画一样，起笔落笔、转弯曲折、抑扬顿挫，都必须交待清楚 。面须光则光，须毛则毛；线，须直则直，须曲则曲；点，须方则方，须圆则圆 ， 都不能有半点含糊 。否则，就不能算是一把好壶 。按照紫砂壶成型工艺的特殊要求来说，壶嘴与壶把要绝对在一直线上，并且分量要均衡；壶口与壶盖结合要严紧 。这也是“工”的要求 。
四是“款”：
款即壶的款识 。鉴赏紫砂壶款的意思有两层：一层意思是鉴别壶的作者是谁，或题诗镌铭的作者是谁 。另一层意思是欣赏题词的内容、镌刻的书画、还有印款(金石篆刻) 。紫紫砂壶
砂壶的装饰艺术是中国传统艺术的一部分，它具有中国传统艺术“诗、书、画、印”四为一体的显著特点 。所以 ， 一把紫砂壶可看的地方除泥色、造型、制作工夫以外 ， 还有文学、书法、绘画、金石诸多方面，能给赏壶人带来更多美的享受 。历来，紫砂壶是按人定价，名家名壶身价百倍 。在商品社会尤其显得突出 。这样市场上就容易出现许多模仿名家制作 ， 伪造的赝品屡见不鲜，选购名壶尤其需要小心 。
五是“功”：
所谓"功"是指壶的功能美 。近年来，紫砂壶新品层出不穷，如群星璀璨，目不暇接 。制壶人讲究造型的形式美，而往往忽视功能美的现象，随处可见 。尤其是有些制壶人自己不饮茶，所以对饮茶习惯知之甚少，这也直接影响了紫砂壶功能的发挥，有的壶甚至会出现"中看不中用的情况 。其实，紫砂壶与别的艺术品最大的区别，就在于它是实用性很强的艺术品，它的“艺”全在“用”中“品”，如果失去“用”的意义 ， “艺”亦不复存在 。所以，千万不能忽视壶的功能美 。紫砂壶的功能美(一)容量适度；(二)高矮得当；(三)盖严紧；(四)出水流畅 。按目前我国南方人(包括港台)的饮茶习惯一般二至五人会饮，宜采用容量三百五十毫升为最佳 。其容量刚好四杯左右，手摸手提，都只需一手之劳，所以称“一手壶” 。紫砂壶的高矮各有用处 。高壶小，宜泡红茶；矮壶大，宜泡绿茶，但又必须适度，过高则茶失味 ， 过矮则茶易从盖溢出，使风景大刹 。刹风景的还有壶嘴出水不畅，几粒很小的珠茶，到得壶中 ， 均变成大叶，易把出堵住，现时作壶已根据饮茶人习惯把壶嘴改称独，使流水明显比以前畅通 。要求壶的盖严紧，能使冲壶水落于茶海而不致落入壶内，看来似乎与功能美关系不大实际是为讲究卫生 ， 也不可不提 。凡此种种 ， 都属功用标准 。
编辑本段紫砂壶的保养
（一） 用完后的紫砂壶必须保持壶内干爽，勿积存湿气 。（二） 放空气流通的地方 ， 不宜放在闷热处，更不可以为珍贵，用后包裹或密封 。（三） 勿放近多油烟或多尘埃的地方 。（四） 最好用完后把壶盖侧放，勿常将壶盖盖紧 。（五） 壶内勿常常浸着水，应到要泡茶时才冲水 。（六） 最好多备几个好的紫砂壶 ， 喝某一种茶叶时只用指定的一个壶，不可喝什么茶叶都用同一个茶壶，应加识别，以免混乱 。（七） 切勿用洗洁精或任何化学物剂浸洗紫砂壶，否则会把茶味洗擦掉，并使外表失去光泽 。（八） 每次用完后用布吸干壶外面的水份，接着倒出壶内三分之二的茶叶，留下约三分之一，冲进沸水，两三次，冲过的水留用，然后清理干净 。在保养紫砂壶的过程中要始终保持壶的清洁，尤其不能让紫砂壶接触油污 ， 保证紫砂壶的结构通透；在冲泡的过程中，先用沸水浇壶身外壁，然后再往壶里冲水，也就是常说的“润壶”；常用棉布擦拭壶身，不要将茶汤留在壶面，否则久而久之壶面上会堆满茶垢，影响紫砂壶的品相；紫砂壶泡一段时间要有“休息”的时间，一般要晾干三五天，让整个壶身（中间有气孔结构）彻底干燥 。
编辑本段紫砂壶成型的基本技法
在景德镇看到工人制作瓷器都是用手工拉坯；拉坯是传统的陶瓷制作手法，著名艺术家韩美林先生就是根据“陶”字的古文写法 ， 为宜兴陶瓷艺术，设计出一个符号 ， 右面仿佛一个人正在拉左面的坯 ， 这一符号既简练又有内涵，将“陶”宇的象形意义一下就表达出来了 。景德镇的瓷器大多为圆状，一件作品经由成型与装饰分别完成，而宜兴紫砂形态多样 ， 除非在坯体上刻画，贴塑，往往由成型工一人完成 。紫砂器的成型方法 ， 仅仅紫砂壶的制作工具就可达数十种，这里不一一介绍，只选几件有代表性的作些说明：1、木搭子： 用于打泥条、打片子 。2、尖刀：用于琢嘴、琢钮、转足、革小平面 。3．矩车： 又名规车 ， 好比圆规，用来划圆片，开口子；4、蓖只：主要用竹做成，根据不同壶体，做成不同弧度 ， 用以整理坯形 。5、铜管：钻各种大小洞眼 。6、顶柱：成型工序完成后加盖底印的木制专用工具 。7、木拍子：用来打身筒、拍片子、拍口 。8、竹拍子：有大中小之分，主要用来拍身筒紫砂壶
，推身筒接头，掠脂泥、推墙刮底做壶嘴等 9、鰟鮍刀： 可用来切、削、舒、挑、夹、挖、刮等，是常用的用工具；10、明针：用牛角制成 ， 富有弹性，有方头、尖头、弯头等 ， 主要用于刮坯使坯体平整尤滑，明针在陶瓷行业中只有紫砂制作中才用到 。11、独个：用来圆嘴，圆眼，有平土与尖头两种，取优质牛角、象牙、黄杨木、紫檀木制作 。12、转盘：打身筒时用，可以转动，现在多用铁做成 。并且一个优秀的紫砂艺人对工具的要求特别高，一定要得心应手 。为什么纯手工的紫砂壶值钱，就因为紫砂壶留下艺人的手指印就数不清，经过多少次的光、摩、刮、掠……艺人的情感倾注到了紫砂壶上，绝不象有些机械或半机械操作的泥坯那么速成 。
编辑本段紫砂壶的成型
在范家壶庄，记德堂陶坊能看到的紫砂器的式样成千上万 ， 真可谓“方非一式，圆无一相 。”宜兴的紫砂壶按照传统的分类法，可分为三大类，一叫光器，又称光货，即以圆、方等几何形体为表达方法的茶壶如《瑶辉壶》、《似玺壶》等等；二叫花器又称花货，即以象形物体为基本造型或塑贴动植物形状，如《青梅竹马》、《春意盎然》等等；三叫筋纹器，又称筋囊货 ， 这类壶以多种线条来表达如《菱意》、《四方菊瓣壶》等等 。不同种类成型的方法也不同；传统的紫砂成型方法主要是用打身筒和镶身筒两种，都要依据器皿的不同要求，将泥料打成泥片 ， 规范成方圆，再镶接身筒，加上颈、脚、嘴、把、盖、钮等 。这就是紫砂壶成型的最大特点 ， 也统称“围筑法”、象形花器也是将一些塑体，如龙凤，花鸟等先捏好，再堆贴到壶身上的 。一般来说，制作筋纹器具要将泥片揿入石膏模型内，使其根据需要成为壶体的一部份 ， 再脱出来镶接，如今，陶艺家创作新品时 ， 必须先构思、画图，算好尺寸比例，再进行制作 。
编辑本段紫砂壶的考证
紫砂壶是明清时期江苏宜兴地区所产的一种陶质茶具 。紫砂壶泡茶不走味 ， 贮茶不变色，即使是盛暑时节，所泡之茶仍不易馊 。由于泡茶日久 ， 茶素漫漫渗入陶质中去，如果只泡清水 ， 也有一股清清的茶香 。紫砂壶从选泥、制作成壶坯等关键工序都是用手工操作的，因而制作十分精细 。陶坯一般多不上釉，以其自然色泽取胜 ， 只是在陶坯成型后，上面印刻的书画诗文纹案都要用粉质颜料加填与轮廓中 。这种自然本色和着色方式是紫砂陶壶的一个显著特点 。在造型上，虽然每个制壶名家都有自己的风格和特色，但大体上还是可以分为素色、筋瓤和浮雕三种类型 。鉴定紫砂壶的真伪，可从两个方面着手 。一是从亮色上看 ， 真正的紫砂壶体重、色紫，因为长期为人手抚摩 ， 上面呈现出油润的光亮 。而新制的紫砂壶一般说来质地都比较疏松 ， 颜色偏黄 ， 有光亮的少，无光亮的多 。即使有光亮，也是用白蜡打磨上去的 。再从文字上看，旧壶的款都是用阳文，字体极为工整 。新壶如果用阳文，字体因为摹仿或显呆板，或笔画长短粗细不一 。如果是用旧壶加刻新款，则所刻文字为阴文 。
编辑本段紫砂壶的选购
紫砂壶既是一种功能性的实用品，又是可以把玩、欣赏的艺术品 。所以，一把好的紫砂壶应在实用性、工艺性和艺术性三方面获得极高的肯定 。壶艺爱好者在选购紫砂壶时，不妨就以下几点加以斟酌：实用功能是指其容积和容量 ， 壶把便于端拿，壶嘴出水的流畅，让品茗沏茶得心应手 。因此，选购紫砂壶应依据个人的饮茶习惯，选择壶的容量，壶嘴出水的顺畅，壶把执握的舒适等等 。一把好的紫砂壶除了壶的流、把、钮、盖、肩、腹、圈足应与壶身整体比例协调，点、线、面的过渡转折也应清晰与流畅 。还须审视其“泥、形、款、功”四方面的水准 。上乘的紫砂泥应具有“色不艳、质不腻”的显著特性 。所以，选购紫砂壶应就紫砂泥的品质加以考察 。紫砂壶的造型千姿百态 ， 至于选择何种形状样式的壶，则因个人需求的不同，很难一统而论 。不过，因紫砂壶属于整个茶文化组成的部分 ， 所以它所追求的意境，应属茶道所追求的淡泊明志，淡雅的意境 。所以紫砂壶的造型应以能表现“古壶艺的气韵格调和书法、绘画等艺术同传，所用印款 ， 有可能出自一个金石篆刻名家之手 。紫砂壶的功能美主要表现在容量适度、口盖严谨及出水流畅两个方面 。紫砂艺术是一种“源于生活，高于生活”的艺术 。一把好的紫砂壶，除了讲究器形的完美与制作技术的精湛，还要审视纹样、装饰的取材以及制作的手法 。一件较完美的作品，必须能达到形、神、气、态兼备，才能使作品生动 ， 显示出强烈的艺术感染力 。
编辑本段紫砂壶名壶介绍
“冰心道人”壶这是一把清末民初年间的紫砂壶 。壶体颜色似瓷器中的茶叶末釉，壶身正面是一个凹进去的龛，内坐一人，龛外壁装饰有桃树、桃花、桃叶 。壶身另外三侧为雕刻的云纹 。壶底款为“冰心道人” 。“冰心道人”为清末民初年间紫砂大师程寿珍（1858-1939年）的号 。程寿珍制作的紫沙壶曾在1915年和1932年，分别获得巴拿马国际赛会和芝加哥博览会的头等奖和优秀奖 。树瘿壶树瘿就是树瘤 。这种壶的造型模仿树瘿 ， 壶面凹凸不平，有树皮模样刻纹 。整把壶呈暗栗色 ， 是明代制壶大家供春创制的一种壶式 。据紫砂壶史记载，供春在明代正德年间只是一名书僮，后向江苏宜兴金沙寺一名和尚学习制壶技术 。供春壶价值极高，有“供春之壶，胜于金玉”的赞语 。树瘿壶是供春最出名紫砂壶造型，传世极少 。现藏中国历史博物馆的树瘿壶，部分专家认为是供春手制，是现在能看到最早的紫砂茶壶实物 。不过唐先生收藏的这把树瘿壶为民国仿品 。“二泉”铭壶这是清末紫砂名家邵二泉铭的壶 。邵二泉(约1803-1860年)，擅长镌壶铭 。这把壶型质古朴，壶为土黄色，周身竹造型，而一蝙蝠翩然而至，应和古人“祝福”意愿 。壶腹一侧，阴刻行书：“天朗气清，惠风和畅”，这句诗源于王羲之《兰亭集序》，署名“二泉” 。壶底有“唐冰”款，可能是制壶人，但其人已无法考证 。但在2002年香港佳士得拍卖会上 ， 一件清乾隆剔红饕餮夔龙纹紫砂壶以147.7万港币成交 。在近期举行的中国工艺美术大师首场拍卖会上 ， 吕尧臣的小石冷泉套壶拍卖成交价为60万元人民币 。唐先生乐观估计，在两年后 ， 紫砂壶的价格将翻番 。现代作品升值快据介绍，明清时期的紫砂壶价格一般上万元，明代名家名作可达10-15万元，清代名作也要5-10万元 。国内最贵的紫砂壶是清朝制壶大家邵大亨的作品“龙头一捆竹”，市价达40万美元 。但唐先生介绍说，由于明清紫砂大师供春、时大彬、陈鸣远、陈曼生、杨彭年、杨凤年的作品十分难得 ， 因此给现当代紫砂大师如顾景舟、朱可心、蒋蓉等的作品留下了升值空间 。如已于1996年去世的现代名家顾景舟的茶壶，在上世纪70年代末80年代初，其价格才380元一把，而目前的价位已在数十万了 。此外 ， 蒋蓉等的作品价位一般也在10-20万 。紫砂艺人像“脊梁”对壶 紫砂艺人像“脊梁”对壶
宜兴紫砂陶壶，能从最初的实用器皿提升到如今成为工艺美术界中一枝独秀的奇葩，期间数百年，多少代艺人的辛勤耕耘 ， 也浸透了同时代的书画家的参与，他们是紫砂艺壶的真正脊梁人物 。鉴于此 ， 宜兴资深书画家邵家声和紫砂学家毛大步，2006年起就策划把紫砂壶这本身的艺术作品又兼作裁体，把紫砂界壶艺大家的肖像镌刻其上，使其亲密结合、与壶共存，这实在是件前所未有而非常有意思的事 。一件取名为“承前启后——智圆壶：智欲圆行欲方”，锈刻上从明代供春开始 ， 陈鸣远、时大彬一直到到民国范大生这十一位卓越的古大师，并在壶肩上配上诗句：“紫砂陶土塑宗师，修得绝艺留人间 。” 。另一件取名为“继往开来——丰圆壶：丰功硕德、天地方圆”壶身则锈刻解放后为振兴紫砂业 ， 由政府特聘的七位技艺精湛各有所长的艺人为辅导，之中有任淦庭、吴云根、王寅春、裴石民、朱可心及新中国第一个国级大师顾景舟，壶艺女泰斗蒋蓉，在此壶肩上配上诗句：“五色紫泥七辅导，泰斗绝技谱华章 。” 。世界最大紫砂壶
制作巨型紫砂壶的是江苏省巨壶大师、中国工艺美术学会会员刘根林先生 。此巨型紫砂壶是去年3月份开始制作的 ， 共用紫砂1.5吨，用时8个月制成 。壶高3.6米、宽1.8米，重达1吨 。壶体上雕刻着茶诗和葡萄藤的图案以及几只嬉戏的松鼠 ， 壶把制作成三棵松树互相交错的样子，因此，刘根林为紫砂壶取名为“松鼠提梁” 。刘根林表示，“松鼠提梁”比他在2000年制作、已被大世界基尼斯列为最大紫砂壶的“苏坡提梁”还要大 ， 因此，它应该是目前世界上最大的紫砂壶 。从宜兴到天津约1300公里，为确保“松鼠提梁”的安全，刘根林为这个“大家伙”上了28万元的高额保险 。
编辑本段雅韵普洱茶学社
雅韵普洱茶学社2009年曾定制过少量的纯手工紫砂壶 。其器型大多为经典的传统器型，泥料上品，极具收藏价值 。但由于数量较少，市场上并未见过流通 。壶内底款为“雅韵普洱茶学社”，壶盖印有“雅韵”字样 。此类紫砂壶消费者在购买时一定要谨慎 。据说此类紫砂壶在沈阳地区仅有大约20把在市场上流通，台湾、香港、福建、广州也有少量在藏家手中，可谓是珍品难求 。
编辑本段紫砂壶的收藏技巧
开壶
什么叫开壶？新壶在使用之前 ， 需要处理，这个过程就叫开壶 。开壶也有好多种方法，下面介绍一种：1.用白水煮至少1个小时 。具体方法是将壶盖与壶身分开，放入凉水锅中，将锅置于炉子上，以文火慢慢加热至沸腾 。1小时后关火 。这一步可以热胀冷缩让壶身的气孔释放出所含的土味及杂质 。2.将白水煮过的壶与一块老豆腐，一同放入清水中去煮，方法同上，至少1个小时 。这个步骤叫做去火气，目的是为了褪掉制壶时高温煅烧带来的火气 。3.将上面的壶与一段嫩甘蔗头，一同放入清水中去煮，方法同上 。至少1个小时 。4.将上面的壶与茶叶一同放入清水中去煮，方法同上，至少1个小时 。完成上面4个步骤后 ， 紫砂壶才可以正式开始使用 。
养壶
新壶经过开壶程序后，就可以正式使用了，使用的过程也就是养壶的过程 。相对于开壶，养壶的过程更加漫长，需要很好的耐心 。一定要在品茶的过程中养壶，而不是在养壶的过程中品茶 。养壶如养性 。一把养好的壶 ， 应该呈“黯然”之色，光泽“内敛” ， 如同谦谦君子，端庄稳重 。养壶的方法更是五花八门，究其宗旨，基本原则都是一样的，不外乎以下6点：1.彻底将壶身内外洗净 。2.切忌油污接触 。3.用茶汁滋润壶表 。4.适度擦刷 。5.用毕清理晾干 。6.让壶有休息的时间 。
常见误区
有些人对养壶有几个误解，对于收藏爱好者千万注意！1.切忌心急，养护是个漫长的过程，不可能一蹴而就，坚决不能用细砂布砂纸抛光布等擦拭紫砂壶，这样做会损伤壶的表面 ， 使壶失去自然光泽、留下划痕 ， 从而破坏紫砂质感 。2.切忌剩茶，有些养壶的人，认为饮剩的茶汁留在壶里有助于壶的养成，这是错误的认识 。虽然紫砂壶确实有隔夜不馊的特点，但隔夜茶会有陈汤味，对紫砂壶损害很大！而且不卫生，对身体不利 。3.有些人喝什么茶都用一把壶，这是绝对错误的！一定要做到饮什么茶用什么壶，必须严加区别 ， 不能混淆 。养好一把壶，需要比较长的时间，需要用壶之人有一个好的习惯，但归根到底，还是要先有一把用好泥料制作的壶，否则是养不出来的 。也就是：好泥料的壶+好的养壶方法=一把好壶 。价格昂贵一件紫砂壶的内涵须具备以下三个主要因素：完美的形象结构；精湛的制作技艺；优良的实用功能 。形象结构是指壶的嘴、扳、盖、纽、脚，应与壶身整体比例协调 。精湛的技艺是评审紫砂壶艺优劣的准则 。优良的实用功能是指容积和重量的恰当，当壶扳、执握、壶的周围合缝，壶嘴出水流畅，同时也要考虑色地和图案的脱俗和谐 。一把价格昂贵的紫砂壶如不细细养护，其价值也会随着时间的流逝而大打折扣 。养壶是茶事过程中的雅趣之举，其目的虽在于“器” ， 但主角仍是“人” 。养壶即养性也 。“养壶”之所以曰“养”，正是因其可“怡情养性”也 。在饮茶时，可把茶汤浇在紫砂壶上，这样茶汤容易被壶热蒸发 ， 同时 ， 也容易被壶体表面吸收，或在每天早晨清洗茶壶茶具时，用壶中的茶渣在壶体周身润擦一遍，既可擦去壶身茶垢结渣痕，又能经湿茶叶水磨 ， 使壶体光润亮泽 。在日积月累的茶汁浇洗涤揩下，紫砂壶才会越发柔和绚丽，人称此法为“茶汤养壶” 。新壶初用，不免有点土味 ， 可用细纱布稍加磨擦，用水清洗后，放如较浓的茶叶水锅里煮沸晾干，如此再三 ， 即可沏茶 。不论新壶、旧壶，用开水沏茶后，趁壶体表面温度较高，可用湿毛巾，或干净湿布，擦抹壶体 ， 水印旋擦旋干，反复多次，壶体温度降后，亦可用手摩挲，因手掌有油汗，有利于壶体光润 。如此坚持三四月后，新壶大体可发“黯然之光” 。壶的表面会积有茶迹 ， 这就需用养壶毛笔或软毛牙刷在壶表面经常刷洗 ， 以保持清洁 。如此日擦、涤洗，壶的表面会起一层亚光 ， 人称其为“包浆”（葆浆），这种亚光不会因高温高压冲洗而褪去，甚显高雅品位 。亦有人用油手、油布在壶身揩擦而出现的光 ， 称为“和尚光”，一经清洁剂洗涤，亮光随即褪去 ， 露出块块垢疤 ， 甚有破相之嫌，《阳羡名陶录》云，“而爱护垢染舒袖摩挲、惟恐拭去曰吾以宝其旧色尔，不知西子蒙不洁 ， 堪充下陈” ， 所以，切毋将油污垢物沾上壶身 ， 保持壶的洁净，才能养好壶 。还有一种较为特殊的养壶法：把瓦片（江南黑土瓦）碾磨成很细的粉末，用六层纱布包扎成枇杷大小的布球，趁茶汤浇在壶体时，纱布球沾上茶汤轻轻顺序抚磨壶体使壶体洁净光润 。在今日，你可采用精细磨料粉末代替瓦片粉末做成纱布球，亦可达到同样理想的效果 。如何选购紫砂壶茶壶有很多种 ， 陶的、瓷的、金的、铁的、铜的、锡的……这里我们只把焦距对在「宜兴紫砂壶」上头 。在众多紫砂壶中 ， 如何挑选到一把好壶，岂只是紫砂新生的难题，对悠游紫砂陶多年的老手，同样也是一个严肃的课题 。紫砂壶既是着重功能性的实用品 ， 又是可以把玩、欣赏的艺术品 。所以 ， 一把好的紫砂壶应在实用性、工艺性和鉴赏性三方面获得极高的肯定 。壶艺爱好者在选购紫砂壶时，不妨就这三个重点加以考量 。
实用性
###其它资料参考###紫砂壶从被烧造出来的那一刻起，便注定终身与茶结缘 ， 不用来泡茶的紫砂壶就像失去生命的躯壳，没有任何意义 。这一点 ， 在嗜茶者中早已形成共识 。但随着紫砂泥的日益稀少 ， 想要选购一把称心如意、高档次、高品位的紫砂壶时，我们才蓦然发现，昂贵的价格已经使紫砂壶成为了一种投资品种 ， 即便是数年前花千八百元就可以买到的普通紫砂壶 ， 现如今的价位也水涨船高 ， 飙升至万元，更不用提名家烧制或年代久远的紫砂壶了 。据《宝藏》统计，目前紫砂壶拍卖成交价最高的是2002年香港佳士得一件清乾隆剔红饕餮夔龙纹紫砂壶，该件作品以147.7万港币成交 。因此如何鉴赏、保养紫砂壶 ， 已经上升到了收藏投资的高度 。紫砂壶的投资收藏也已成为文人雅士对茶文化的另一种理解，不管深谙茶中之道者如何滔滔不绝的讲述对茶道的理解，若无一把上好的紫砂壶，配以绝好的茶叶 ， 这一切都缺乏了底蕴与信服度 。爱茶者与赏茶之士可在把玩之间，细品那幽幽茶香，感受那份静谧惬意 。
紫砂壶购买三诀:精、真、准
现今投资紫砂壶，仍以优中选佳为真谛 。首先，品种要“精” 。大师级作品仍是稳中有升，即使在紫砂壶市场低迷的2001年 ， 当现代名家制的紫砂壶价格跌幅达20%时，大师级作品仍牢如磐石 。例如已去世的大师顾景舟的茶壶价格 ， 目前保持在10万至20万元 。一些现代高级工艺师的精品 ， 市场价格也在万元之上 ， 但助理工艺师的作品则只有千元左右，两者的差距犹如天壤 。
其次，鉴赏要“真” 。绝大多数赝品均是粗制滥造的对象 ， 大量属于地摊商品，投资者可选择那些“根正苗红”的商家或到拍卖行中竞拍，风险系数将大大降低 。鉴定紫砂壶的真伪，一可从亮色上看，因经人手长期抚摩，面呈现亚光 。而新制壶一般质地较疏松，颜色偏黄，无光亮的居多 。即使有光亮 ， 也是用白蜡或者鞋油打磨上去的 。再从文字上看，旧壶的落款皆用阳文，字体极为工整 。新壶如用阳文，字体会因摹仿或显呆板，或笔划长短粗细不一 。如用旧壶加刻新款，则所刻文字为阴文 。
最后，行情要“准” 。在高端市场上清代紫砂壶仍是市场的主体 。从历年紫砂壶成交情况来看，清代紫砂壶就占了八成，但由于藏家手中的精品壶不愿出手，加上明清紫砂壶存世稀少，所以这两年市场行情较为低迷 。尽管2004年紫砂壶市场价位稍有回升，一件“金沙内用”紫砂提梁壶也以55万元人民币的价格高居历年紫砂壶成交价第二，但整体涨幅仍不大 ， 据专家估计最好的行情应该在两年以后 。市场低迷期正是投资良机 。与其花高价拍来一把数万数十万的明清紫砂壶 ， 倒不如考虑投资价格适中的紫砂壶，比如收藏民国紫砂壶，其价位在百元到万元间不等，一把民国普通紫砂壶就仅需百元左右，而一些名人手绘紫砂壶，如张大千、齐白石、傅抱石手绘紫砂壶一般价格在4万到5万间，投资者须谨慎出手，也可考虑收藏一些现代工艺大师的精品 。一般这样的投资周期比较短，投资金额少，但其升值较快 ， 适合短期投资者考虑 。
以上所说的也仅仅是选购收藏紫砂壶的三个基本原则 ， 具体怎样才能准确把握住这三个字，还需要从以下几个方面作详细了解 。
知壶:紫砂壶的四大特性
中国人对紫砂壶的推崇之情由来以久 。紫砂壶最早可追溯到春秋时代的范蠡——“陶朱公”，但真正制成壶是在明武崇正德年间以后 。相传古时候宜兴街头 ， 一日一僧人突沿街叫卖:“卖富贵土了，谁买富贵土，买了就大富大贵了 。”其实僧人指的就是紫砂壶的原料 。紫砂壶的泥原料由紫泥、绿泥和红泥三种，俗称“富贵土”构成，因其产自江苏宜兴，以紫泥为主，故称宜兴紫砂 。紫砂泥料是从矿层中开采出的紫泥，俗称生泥 。紫砂壶除由紫泥、绿泥或红泥单烧造制外，也会以不同成分配比，不同温度烧制，呈现紫而不姹，红而不嫣，黑而不墨，绿而不嫩，如铁如石，被正文于一器，集白美于三停，远而望之，黑若钟鼎陈明庭，追而察之，灿若琬琰浮精英 。烧成后的紫砂壶保温性和透湿性均十分理想，称其为:“世间茶具称为首”，并非夸张 。
紫砂壶何以受到爱茶者的一再追捧呢？主要是由它特有的性质决定的:
首先，紫砂壶经久使用 ， 壶壁积聚“茶锈”，沸水注入空壶，也会茶香氤氲，这与紫砂壶胎质的气孔率有关，是紫砂壶独具的品质 。
第二，它的保味功能好，泡茶不失原味，更无茶具本身所带的异味，聚香含淑，色、香、味俱佳，且香不涣散，得茶之真香真味 。《长物志》说它“既不夺香，又无熟汤气” 。
第三，陈茶不馊，暑天越宿不起腻苔，有利于洗涤及保持茶壶自身的卫生 。这是由于紫砂壶的陶质壶盖有孔，能吸收水蒸汽 ， 加速茶水的发酵 。
第四，冷热急变性好 ， 寒冬腊月，壶内注入沸水，绝对不会因温度突变而胀裂 。同时砂质传热缓慢，握持壶不会炙手 。而且还可用文火烹烧加温，不会因受火而开裂 。
品壶:泥、形、工、款、功
品一把好的紫砂壶，可用五个字来概括:“泥、形、工、款、功” 。前四个字为艺术标准，后一字为功用标准 。
一是“泥”:紫砂壶得名于世，其根本的原因，是其制作原材料紫砂泥的优越 。一句“玩赏揩摩在人手”就能说明紫砂质表感觉的重要性 。紫砂手感不同于其它陶泥 ， 摸紫砂物件就如摸豆沙——细而不腻，而非紫砂物件就如膜玻璃质器物——粘手 ， 近年来时行的铺砂壶，正是强调这种质表手感的产物 。
二是“形”:紫砂壶之形，在存世各类器皿中最为丰富 ， 素有“方非一式，圆不一相”之赞誉 。大度的爱大度，清秀的爱清秀，古拙的爱古拙，喜玩的爱趣味 。从文化角度讲 ， 笔者认为古拙为最佳，大度次之，清秀再次之，趣味最末 。首先紫砂壶是整个茶文化的组成部分 ， 它追求的意境 ， 应为茶道所追求的“淡泊和平 ， 超世脱俗”，而古拙正与这种气氛最为融洽 。例如石桃、井栏、僧帽、掇球、茄段、孤菱、梅椿、仿古等等传统造型，皆是时代冲刷后仅存的优秀作品，以今眼光细细打量，其仍在闪光 。
三是“工”:紫砂壶在“工”上，融汇了国画大写意的豪放、京剧唱段的严谨 。在点、线、面三元素上，犹如工笔绘画一样，转弯曲折、抑扬顿挫 。面，须光则光，须毛则毛；线，须直则直，须曲则曲；点，须方则方，须圆则圆 ， 无半点含糊 。按照紫砂壶成型工艺的特殊要求来说，壶嘴与壶把要绝对在一直线上，并且分量要均衡 ， 壶口与壶盖结合要严紧 。
四是“款”:“款”即壶的款识 。鉴赏紫砂壶款的意思有两层:一层意思是鉴别壶的作者是谁，或题诗镌铭的作者是谁 。另一层意思是欣赏题词的内容、镌刻的书画，还有印款（金石篆刻） 。紫砂壶的装饰艺术集中国传统艺术“诗、书、画、印”四为一体 。一把好的紫砂壶不仅在泥色、造型、制作工夫以外，而且在文学、书法、绘画、金石诸多方面，给赏壶人带去美的享受 。
五是“功”:“功”是指壶的功能美 。近年来 ， 紫砂壶新品层出不穷，如群星璀璨，目不暇接 。制壶人在讲究造型的形式美时，容易忽视其功能美 。紫砂壶与别的艺术品最大的区别，就在于它是实用性很强的艺术品，它的“艺”全在“用”中“品” ， 如果失去“用”的意义 ， “艺”亦不复存在 。
选壶:实用、工艺、艺术
紫砂壶将功能性实用品与欣赏性艺术品集于一身 ， 壶艺爱好者在选购紫砂壶时，不妨考量这三方面:
一是紫砂壶的实用性 。紫砂壶用于泡茶注茶功能性是优先考虑的 。优良的实用功能是指其容积和容量恰当，高矮得当，大者容水数升 ， 小者仅纳一杯之量；壶把便于端拿，重心稳当；口盖严谨，出水流畅；让品茗沏茶可以得心应手 。按目前家庭的饮茶习惯 ， 一般二至五人聚饮，宜采用容量 350毫升为佳，无论手拿手提都只需举手之劳 ， 所以人称“一手壶” 。
二是紫砂壶的工艺性 。既是指制作的技术水准，也是评审壶艺优劣的准则 。一把好的紫砂壶除了壶的流、把、钮、盖、肩、腹、圈足应与壶身整体比例协调，包括长短、粗细、高矮、方圆、线条的曲直、刚柔和稳重饱满 。点、线、面的过渡转折交待清楚与流畅 。注意观察壶面是否圆润、光滑而又质感 。用手触摸壶内壁，看是否精细，察看壶盖是否有破损，壶身倾注是否落帽 ， 总体上感觉壶形是否自然 。
三是紫砂壶的艺术性 。紫砂艺术是一种“源于生活，高于生活”的艺术创作形式 。一把好的紫砂壶，除了讲究形式的完美与制作技巧的精湛，还要审视纹样的适合，装饰的取材以及制作的手法 。再说陶艺家在其创作中会融入独特的心里体会，所以必须能够抒发艺术的语言 。既要方便使用，又要能够陶冶性情，启迪心灵 ， 给人油然而生的艺术感受 。
用壶:五步泡茶法
每个紫砂壶一般只配一种茶，至于配哪种茶，就要视每个紫砂壶的特点，由泥质、大小、造型和开壶工艺等而定 。讲究饮茶者，大都采用容积一般在800CC-200CC为主多 。高壶小，宜冲泡红茶；矮壶大 ， 宜冲泡绿茶 。一般用紫砂壶泡茶的程序为:
温壶温杯:将茶壶内外和茶杯用开水烧烫，既可净壶去霉，又可暖壶醒味 。
投茶:观干茶形，闻干茶香 ， 选好茶后用茶抄抄起约茶壶容量的五分之一至二分之一左右的茶叶，投入茶壶 。
温润泡:把开水注入壶中，然后马上将水倒出 。如果茶汤面上有泡沫 ， 可注入开水至近乎满泻，然后再用壶盖轻轻刮去浮在茶汤面上的泡沫 。这道工序目的是洗茶和使茶叶在吸收一定水分厚呈舒展状态，有利于冲第一道茶汤时香气与滋味的发挥 。
冲第一泡:用绿茶时，注入水温为摄氏80度为宜；用红茶、乌龙茶、普洱茶、沱茶时，水温保持在摄氏90-100度为宜 。浸泡约60秒后，把壶中的茶汤倒入放有茶滤斗的牛奶杯中（此杯在茶道中称公平杯），这叫洗茶；然后把奶杯中的茶分别倒入闻香杯和口杯中，随之可饮 。其后每一泡，浸泡的时间适当延长 。茶叶冲6到12泡为宜 。泡完茶后，一定要将茶叶从壶中清出，再用开水烧烫 。
最后取出壶盖，壶底朝天 ， 壶口朝地自然风干，为防止壶口被磨损 ， 可在地上铺层吸水性较好的棉布 。切勿用洗洁精等清洁剂清洗紫砂壶，因为紫砂会吸入清洁剂的气味从而破坏茶香 。
养壶:怡情养性
一把价格昂贵的紫砂壶如不细细养护，其价值也会随着时间的流逝而大打折扣 。养壶是茶事过程中的雅趣之举，其目的虽在于“器”，但主角仍是“人” 。养壶即养性也 。“养壶”之所以曰“养”，正是因其可“怡情养性”也 。
在饮茶时，可把茶汤浇在紫砂壶上，这样茶汤容易被壶热蒸发，同时，也容易被壶体表面吸收，或在每天早晨清洗茶壶茶具时 ， 用壶中的茶渣在壶体周身润擦一遍，既可擦去壶身茶垢结渣痕，又能经湿茶叶水磨，使壶体光润亮泽 。在日积月累的茶汁浇洗涤揩下，紫砂壶才会越发柔和绚丽，人称此法为“茶汤养壶” 。
新壶初用，不免有点土味，可用细纱布稍加磨擦 ， 用水清洗后，放如较浓的茶叶水锅里煮沸晾干，如此再三 ， 即可沏茶 。不论新壶、旧壶，用开水沏茶后 ， 趁壶体表面温度较高，可用湿毛巾，或干净湿布 ， 擦抹壶体，水印旋擦旋干，反复多次，壶体温度降后，亦可用手摩挲 ， 因手掌有油汗，有利于壶体光润 。如此坚持三四月后，新壶大体可发“黯然之光” 。
壶的表面会积有茶迹，这就需用养壶毛笔或软毛牙刷在壶表面经常刷洗，以保持清洁 。如此日擦、涤洗，壶的表面会起一层亚光，人称其为“包浆”（葆浆），这种亚光不会因高温高压冲洗而褪去，甚显高雅品位 。亦有人用油手、油布在壶身揩擦而出现的光，称为“和尚光”，一经清洁剂洗涤，亮光随即褪去，露出块块垢疤，甚有破相之嫌，《阳羡名陶录》云，“而爱护垢染舒袖摩挲、惟恐拭去曰吾以宝其旧色尔 ， 不知西子蒙不洁，堪充下陈”，所以，切毋将油污垢物沾上壶身，保持壶的洁净，才能养好壶 。
还有一种较为特殊的养壶法:把瓦片（江南黑土瓦）碾磨成很细的粉末，用六层纱布包扎成枇杷大小的布球，趁茶汤浇在壶体时，纱布球沾上茶汤轻轻顺序抚磨壶体使壶体洁净光润 。在今日，你可采用精细磨料粉末代替瓦片粉末做成纱布球，亦可达到同样理想的效果 。
细选茶叶，入紫砂壶润泡，耳边是否飘起唐人卢仝的“七碗茶歌”呢？
“一碗喉吻润，二碗破孤闷 。三碗搜枯肠，惟有文字五千卷 。四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散 。五碗肌骨清 ， 六碗通仙灵 。七碗吃不也，唯觉两腋习习清风生 。蓬莱山，在何处？玉川子乘此清风欲归去 。”
B、
紫砂茶具，造型奇巧，呈色古朴，典雅精美，装饰大方，气质独特，集金石、书画、雕塑艺术于一体 ， 有极高的艺术欣赏和实用价值，是为中华一大瑰宝 。紫砂茶壶，造型尤为新颖奇巧 。有的像树墩，有的如竹节，有的似瓜果；或为仿生之花木，或为象形之鸟兽 ， 或为几何之图形，或为仿古之器皿；“方非一式，圆无一相” ， 器形万千，妙不可言；且镌以诗文，绘以书画，嵌以金银，典雅之中显华贵 。难怪紫砂茶壶能独步天下，饮誉世界，成为世人钟爱的收藏珍品了 。
紫砂陶的制作工艺还得从紫砂土说起，紫砂陶所用原料是由紫泥、绿泥（本山绿）、红泥三种；统称为紫砂泥，紫砂泥料产于石岩下夹存于甲泥矿层中 。本山绿是紫泥层的夹脂，故本山绿泥有“岩中岩”、“泥中泥”之称 。红泥产于嫩泥矿底部泥料层中，质坚如石，故有朱红泥之称 ， 紫砂泥属于高岭土，石英云母类型 。其特点含铁量较高颗料较粗，故其它陶土不能比美 。紫泥、绿泥、红泥三种原料都可以单独使用，也可以根据需要互相配比掺和使用 。刚开采的紫砂泥料不能用水直接膨润，要散放露天，风化陈腐几个月 ， 然后粉碎，过筛、加水拌和加工成坯伯（半成品）即可制伯 。紫砂器不需上釉 ， 经窑烧成1100℃至1200℃氧化焰烧成就可得到色泽雅致、质地坚细耐用的紫砂器 。紫砂的色泽以紫红色为主，因而称为紫砂陶，由于原料的不同配比掺搭还可以得到朱砂紫，深紫栗色、梨皮、海棠红、天青、青灰、墨绿、黛黑等等不同的颜色 。
紫砂泥优良性能及特点表现在:1.可塑性能，比其它陶瓷原料或粘土更听话，允许成型范围极宽 ， 比一般陶土不同，经高温烧成不易变型 ， 成品和坯体收缩率仅为百分之十 。2.紫砂器经高温烧成后 ， 成品能保持百分之二的吸水率，和百分之二的气孔率 。3.紫砂器里外均不上釉，用作茶具，其没出物不会产生某种不良影响 。4.紫砂器能经受冷热急变，冬天泡茶决无爆裂之虑，能放在文火上炖烧不会炸损 ， 由于传热缓慢，使用时握摸不易炙手 。5.紫砂壶经久耐用，涤拭日加 ， 自发黯然之光，入手可鉴，于是器身玉色晶光，气息温雅，并以边喝边把玩摩挲为乐事 。
C、
紫砂壶造形法，及鉴定标准:
（一） 几何型；（二）自然型；（三）筋纹型，大体为三种 。
1、几何型，俗称为光货，光货的设计制作是最能鉴别功力的，光货是指整个徒刑中不同形体部位，要求是每个过程都要做到有骨有肉 ， 骨肉亭均，都要有自己的特质、性格和规范，这些明确要求就要看简单的线形 ， 比较丰富的内容 ， 供人们审视功力优劣，审美情趣因人而异 ， 功力优劣难以强求一致 ， 但是在统一中求变化，应该到方非一式，圆不一样，在变化中求统一，如传统的掇球，竹鼓壶、汉君壶、合盘壶、四方壶、提璧壶、洋桶等等 。
2、自然型的茶具比较直接摸拟自然界固有物或人造物 ， 来作为造形的基本形态，行话称为“花货” 。在这一类作品中摸拟客观形象时，又分为二种，一种是直接将某一种对象的典型物，演变成壶的形状如南瓜壶、柿扁壶、梅段壶 ， 另一种是几何类 ， 在壶筒上，选择恰当的部位，用装饰手法的雕刻或透雕的方法把某种典型的形象附贴上，如常青壶、报春壶、梅型壶、竹节壶等等 。按紫砂茶具特有的形式美加以整理，通常说是变型处理 。
3、筋纹型是紫砂艺人在长期生产实践中创造出来的一种壶式 。筋纹与筋纹之间的型体处理大致有三种:第一种是菱花式壶 ， 第二种是菊或瓜果类式的纹样制作的壶，第三种是第二种的变态，筋纹与筋纹之间呈凹进的元线条状 。
鉴定紫砂壶优劣标准可归纳为四个要素；三个主要因素，五个字来概括；
1、四个要素:如果抽象地讲此砂壶艺的审美，可以总结为形、神、气、态四要素 。“形”即形式的美，作品的外轮廓，也就是具象的面相 。“神”即神韵，一种能令人意会体验出精神的意味 。“气”即气质 ， 壶艺所有内涵的本质美；“态”即形态，作品的高、底、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态，从以上几个方面贯通一气才是一件完美的好作品 。
2、评价一件紫砂壶的内涵 ， 必须具备三个主要因素:
完美的形象的结构，精湛的制作技巧和优良的实用功能 。形象结构是指壶的嘴、扳、盖、纽、脚，应与壶身整体比例相协调 。精湛的技艺 ， 是评审紫砂壶艺优劣的准则 。优良的衫功能是指容积和重量的恰当 ， 壶扳、执握、壶的周围合缝，壶嘴出水流畅，同时也要考虑色地和图案的脱俗和谐 。
什么是正宗紫砂、紫砂泥原料的性能、化学成份 ， 分子结构，吸水率 ， 透气性、紫砂壶泡、注茗的功能、壶的造型、色的色泽、工艺技巧、以及装饰手段、艺术风格、名人名作、历史沿革 ， 欣赏紫砂、亦浅、亦深、亦玄、亦神，关健在于你如何进入赏壶之门，来加于体会 。紫砂壶历来多分成四个档次:日用品壶（即大路货）、工艺品壶（即细货）、特艺品（即名人名家的作品）、艺术品（富于艺术生命的作品） 。用五字法来概括:即，“泥、形、工、款、功” 。前四个字属于艺术标准，后一个字为功标准 。
一是“泥” ， 紫砂壶得名于世，固然与它的制作技法分不开，但根本的原因是紫砂泥的特殊优越性能更重要，许多陶瓷专著分析紫砂原材料时 ， 均说含有氧化铁的成份 ， 其实含有氧化铁的泥，全国各地多有，但别处就产生不了紫砂 ， 只能有紫泥 ， 这说明的关健不在于氧化铁 ， 而在于紫砂的“砂”字 。根据现代科学的分析，紫砂泥的分子确有与其它泥不同的地方，就是同样的紫砂泥其结构也不尽相同，由于原材料油，带来的功能效用给人的官能感受也就不尽相同，所以评价一把紫砂壶的优劣，首先应该是紫砂泥质的优劣 。
二是“形” 。紫砂壶之形，是存世的各器皿中最丰富的了，素有方非一式 ， 圆不一样之赞誉 。如何评价这些造形也是“仁者见仁”“智者见智”，因为艺术的社会功能是满足人们的心理需要 。既然有各种各样的人 ， 就会有各种各样的心理，即大度的爱大度 ， 清秀的爱清秀 ， 古拙的爱古拙，喜玩的爱趣味，人各有爱 ， 不能强求，笔者认为古最佳，因为紫砂壶属整个茶文化的组成部分，它追求的意境，应该是茶道 所追求的意境，茶道追求的意境是“淡泊平和”“超世脱俗” 。而古拙正与这种气氛最为融洽 ， 所以古拙为最佳 。紫砂壶的造形全凭感觉，制壶的讲等样，等势，按造形学讲就是“均衡” 。讲许多高深的理论很可能越讲越讲不清 。不是有名俗语，只可意会、不可言传，艺术上的感觉全靠心声的共鸣，心灵的理解，即所谓“心有灵犀一点通” 。
三是“工” 。艺术有很多相通的地方，国画的大写意，是属于豪放之列，而紫砂壶的造形技法与国画之工笔技法，有着同工异曲之妙，也是十分严谨的，如点、线、面是构成紫砂壶形体的基本原素，在此砂壶成型过程中，必须清清楚楚，犹如工笔绘画一样、起笔落笔、转弯曲折、抑杨顿挫都必须交待清楚 。面须光则光 ， 须毛则毛；线须直则直，须曲则曲；点须方则方，须圆则圆，都不能有半点念糊 。否则就不能算是一把合格紫砂壶 。按照紫砂壶的成型工艺特殊要求，壶嘴与扳要绝对在一直线上，并且分量要均衡；壶口与壶盖结合要严紧 。以上这些都属于手工的要求 。
四是“款” 。款即是壶的款识 。鉴赏紫砂壶款有二层意思 ， 一层意思是鉴别壶的优劣，壶的制作者、题词、镌铭的作者是谁，另一层意思是欣赏紫砂壶面上题词内容，镌刻的书画内涵和印款 。紫的装饰艺术也是中国传统装饰艺术后部分，它具有传统的“诗、书、画、印”四化位一体的显著特点 ， 所以欣赏一把紫砂壶除了看神经质泥色、造形、制作的功夫外，还有文学、书法、绘画、金石等等方面 。所以一把紫砂壶的欣赏能带给人们更多更美的享受 。
五是“功” 。所谓功是指壶的功能美 。近年来 。紫砂壶的新品层出不穷、但是有些制作艺人只讲究造形美而往往忽视功能闰的现象时有发生，有些公平直接影响此砂壶功能的发挥 ， 的的紫砂壶甚至会出现“中看不中用”的情况 。其实紫砂壶与别的艺术品最大的区别应于紫砂壶具有很强实用性 。它的“艺”全在“用”中，“品”如果失去用的意义 。“艺”亦不复存在了，所以千万不要忽视紫砂壶的功能美 。紫砂壶的功能美有那些表现呢？1.容量适度 。2.高矮得当 。3.口盖得严紧 。4.出水要流畅 。按目前大多饮茶者的习惯而言 ， 一般容量最好在200-350毫升为最佳，其容量在四杯左右 。手摸手提只需一手之劳 。故称为一手壶 。紫砂壶的高矮，各有用处，高壶口小，宜泡红茶；矮壶口大 ， 宜泡绿茶；但又必须适度，过高则茶易失味，过矮则茶易从壶口溢出 ， 壶嘴出水也很关健，凡此种种都属于功能美的标准 。
源于:品十茶城网 。
###其它资料参考###太多了，简单分几类罗列一些 。
1、圆器 。
三大入门主流壶型：仿古（区别于扁腹）、西施（区别于文旦）、石瓢（有子冶石瓢和景舟石瓢） 。
傻傻分不清的双胞胎：掇只、掇球和莲子；井栏和汉铎；思亭和梨形；汉君和汉扁
除此以外比较受大众认可的还有：
德钟、容天、潘壶、笑樱、汉瓦、茄段、美人肩、秦权、牛盖、一粒珠、君德、龙蛋、华颖、合欢、巨轮珠、线圆、虚扁……
2、方器 。
方器很好区别，壶体是方的，一般有四方、六方、八方或是混方、斜方 。
相对圆器来说没有那么多经典通用的壶名 ， 由作者自己命名的比较多 。
传播度较广的有：传炉、鸣远四方、僧帽、亚明四方、升方、斗方、雪华 。
3、花器 。
花器是紫砂壶中一个很特殊的门类 ， 随便单拎出来一把就能说上许多 。
受众比较广的有：竹鼓、葫芦、供春、报春、佛手、牡丹、南瓜、寿桃、松鼠葡萄、松竹梅、鱼化龙
###其它资料参考###黄花梨高面盆架的特点有：
1.清代黄花梨高面盆架，即多足且面心可以承托盆类容器的架子 。分高低两种，高面盆架多为六腿，两条后腿高长，在盆架靠后的两根立柱通 。
2.盆架有的不用板面挖洞做法，而用几条交叉的两组横帐分别固定六条立柱 。每条立柱的足和头分别向外张出，脸盆就坐在上层横帐上 。立柱的上端向外张出部分也和横帐一起 ， 共同起着支撑和保护盆腹的作用 。这种盆架也有弯腿的，做法与直腿的相似 。( 青柠果茶)
扩展回答
黄花梨笔筒都有哪些明显的特点
黄花梨是明清硬木家具的主要用材 ， 其色泽黄润、材质细密、纹理柔美、香气泌人1
海南黄花梨特点有哪些
推荐答案特点性能 海南黄花梨花纹美丽、色泽柔和，有香味，容易进行深颜色和浅颜色的调配，可表现出浅黄、深黄、深褐色，也适合镶嵌，具有加工性能良好，软硬轻重适中，不爱变形等特点，特别适宜制作榫卯，所以它是当时最佳的木料选择 。海南黄花梨推荐大家看看周墨先生的《木鉴》其他的 有时间在说 另外黄花梨的气干密度为0.82~0.94g/cm3来自百度百科词条：海南黄花梨
真正的黄花梨有哪些特点
真品的海南黄花梨木的特点是：1、黄花梨木本身是中药 ， 所以拥有一种中药的“降香”味道 。2、黄花梨木质地坚硬，纹理清晰美观，视感极好，有麦穗纹、蟹爪纹 ， 纹理或隐或现，生动多变 。3、黄花梨木有鬼脸 。所谓鬼脸就是由生长过程中的结疤所致，它的...1
真品的海南黄花梨木的特点是：1、黄花梨木本身是中药，所以拥有一种中药的“降香”味道 。2、黄花梨木质地坚硬，纹理清晰美观，视感极好，有麦穗纹、蟹爪纹，纹理或隐或现，生动多变 。3、黄花梨木有鬼脸 。所谓鬼脸就是由生长过程中的结疤所致，它的...1
海南黄花梨的特点有哪些
推荐答案特点性能 海南黄花梨花纹美丽、色泽柔和，有香味，容易进行深颜色和浅颜色的调配，可表现出浅黄、深黄、深褐色，也适合镶嵌 ， 具有加工性能良好，软硬轻重适中，不爱变形等特点，特别适宜制作榫卯，所以它是当时最佳的木料选择 。海南黄花梨推荐大家看看周墨先生的《木鉴》其他的 有时间在说 另外黄花梨的气干密度为0.82~0.94g/cm3来自百度百科词条：海南黄花梨
黄花梨木的特点有哪些
推荐答案黄花梨木的特点 1、黄花梨木本身是中药，所以拥有一种中药的“降香”味道 。2、黄花梨木质地坚硬，纹理清晰美观，视感极好，有麦穗纹、蟹爪纹，纹理或隐或现，生动多变 。3、黄花梨木有鬼脸 。所谓鬼脸就是由生长过程中的结疤所致 ， 它的结疤跟普通树的不同，没规则，所以人们才叫它“鬼脸”，但不能说是黄花梨木都有鬼脸 。4、黄花梨木拥有如萤火虫般的磷光 ， 木屑经浸泡后，水是绿的 。来自百度百科词条：黄花梨木
海南黄花梨的花纹都有哪些
我收料加工海黄珠子多年 ， 对海黄有一些认识，海黄的纹理一般分普通顺纹、水波纹、鬼脸纹、对眼纹、蜘蛛纹、京谱纹、瘤疤等等，请记住，海黄一味追求纹理，容易吃药...
冒充黄花梨的木材都有哪些?
白酸枝 。纹理漂亮的白酸枝和黄花梨很像，经常用来冒充黄花梨 。白酸枝的油性?。?看上去发干，这个可以视为辨别的一个方法 。
黄花梨手串有哪些特点?
花梨木手串以海南黄花梨最佳，其特点是木纹卷曲致密 ， 色泽深浅不一，交错分布，并有浑圆如铜钱的枝节疤纹，树脂遇水可发出荧光，且具有淡雅的木香 。但是，当前海南黄花梨的资源已近枯竭，市面上打着海南黄花梨招牌的手串，多为越南黄花梨，特点...1
海南黄花梨,都有哪些收藏价值
我在海南收料加工海黄多年，对海黄有一些认识，海黄中的材质和纹理都好的极品 ， 包括手串、壶、盒子和特色雕件等，配上大师级的工艺最值得收藏 紫油梨茄段壶
比黄金都黄金
想问问,大叶黄花梨有哪些适合做家具的特点?
大叶黄花梨，具有密度高，色泽多，切工优和净度纯等四大优点，无论对于家居的设计和生产都是相当适合 。5
越南黄花梨有什么特点
我是在海南收料加工海黄的 ， 对海黄有一些认识，与海黄相比，越南黄花梨的纹理比较生硬一些，底色偏黄偏鲜艳一些，油性稍一些
黄花梨哪里有现金收购?黄花梨出手的途径有哪些
＋我徽信，图片发给我 。我看看品相怎样
有哪些可以冒充黄花梨的木材,假冒黄花梨的材料
有不少，有些在颜色、纹路上相似，不少不懂的买家被忽悠，如果是学习假冒黄花梨的木材来防止被骗是提倡的，如果用来骗别人就不应该了 ， 放一张真的海南黄花梨图片，希望大家都能卖到真黄花梨
海南黄花梨手串都有哪些颜色?哪一种颜色的黄花梨...
基本可分为油梨和糠梨 糠梨颜色较黄，油性差 油梨颜色偏红 ， 油性足 两者价格也差个2-3倍 满意还望采纳
黄花梨和草花梨的区别 黄花梨和草花梨的区别有哪些
从特征上来说；非洲草花梨木质疏松，棕眼较大 ， 颜色土黄干涩而无光泽 。纹理粗疏，混乱动感较差 。气孔分散杂乱无规律 。显微镜下纹理气孔与海南黄花梨极其相似，但是草花梨气孔散乱稀疏，含有量较少，颜色略为土黄色，黄褐 。即使打磨后的草花梨依...
海南黄花梨都有哪些材质?选哪种海南黄花梨手串更好?
不建议买黄花梨，特别是海南黄花梨 。你可以买到的都是5到8年成材的黄花梨 。而且价格也水分含量太高，价格都是炒出来的，比零几年的时候高了几百倍 。还有市面上的老料基本都是越黄 。越黄和海黄本来就是一种树，产地不同罢了 。建议你要买手串的话...
不建议买黄花梨，特别是海南黄花梨 。你可以买到的都是5到8年成材的黄花梨 。而且价格也水分含量太高，价格都是炒出来的 ， 比零几年的时候高了几百倍 。还有市面上的老料基本都是越黄 。越黄和海黄本来就是一种树，产地不同罢了 。建议你要买手串的话...
海南黄花梨的功效有哪些
海南黄花梨的海南黄花梨越来越受到人们的喜爱，究其原因，并不仅仅是因为海南黄花梨的外形非常的独特，还有一点比较重要的是海南黄花梨的功效 。因为如果仅仅是为了美观 ， 那么海南黄花梨应该最多能够得到一些艺术家的青睐 。就是因为海南黄花梨的...10
推荐答案海南黄花梨的海南黄花梨越来越受到人们的喜爱，究其原因，并不仅仅是因为海南黄花梨的外形非常的独特，还有一点比较重要的是海南黄花梨的功效 。因为如果仅仅是为了美观 ， 那么海南黄花梨应该最多能够得到一些艺术家的青睐 。就是因为海南黄花梨的功效比较特别才使得海南黄花梨在消费者中大为推广 。一般这种树木的功效其实都没有太大的差别，所以海南黄花梨的功效也包括清新空气、怡情养身等等，但是海南黄花梨的功效的独特之处就在于它...[详细]回答者：gqu82110人觉得有用
海南
请问越南黄花梨的树叶有哪些特征
和海黄一样 。就是一个树种移植到另一个土壤和地理位置，不同的气候导致不同的样子
关于黄花梨的特征有哪些
推荐答案植物特征 其木材的名贵程度高于紫檀木，并且有药用作用，能降血压 ， 中药“降香”就是指的黄花梨树的心材 ， 黄花梨价格已远远超出紫檀木 ， 高其数十倍 。黄花梨木的木性极为稳定，不管寒暑都不变形、不开 裂、不弯曲，有一定的韧性 ， 适合作各种异形家具，如三弯腿，其弯曲度很大，惟黄花梨木才能制作 ， 其他木材较难胜任 。黄花梨的主要产地是海南岛 ， 自然资源已近枯竭 ， 已无天然林，如今海南、两广甚至福建 ， 均有不少人工林，但是黄花梨...来自百度百科词条：黄花梨
冒充黄花梨的木材有哪些?
越南黄花梨是俗称，中文学名至今未定 。中国林科院木材研究所检测后暂归入香枝木类，但植物分类学中没有此名 。主产于越南与老挝交界的长山山脉（GiaiNui TruongSon）东西两侧，因其木材颜色、花纹与海南黄花梨相似，而且有俏皮的“鬼脸”
