五 中国茶艺的美学品格中国茶艺美学的具体体现( 二 )


艺术型茶艺表演的编创,首先应该明确自己独特的内涵 。 如果是古代茶艺的再现,要尽量符合历史的风貌 。 其次,要明确迎宾奉茶和冲泡过程的礼仪规范 。 再次,要明确自身独特的甚至是惟一的艺术表现 。 这种艺术表现要贯穿在冲泡的全过程,同时也表现在器具、茶叶和其他相关物品的配置 。 还有,每种茶艺都有自身的技术要求,也就是达到最佳的冲泡效果、最佳的口感、最佳的观感 。 而观感应表现在汤色的清亮、器具的清新、环境的清雅,以及冲泡人员给观赏者带来的愉悦感等 。
我们常说:细节决定成败 。 茶艺美学的体现要特别关注细节 。 雅俗之分,高低之别,往往在于细节 。 例如:表演场所的选择,是大还是小,是长还是宽,是室内还是室外,这要看是表演何种茶艺,有多少人观看茶艺,还要看是为何事举办茶艺表演 。 如果是室内表演,茶室的氛围营造非常重要 。 这包括表演台的位置,来宾的座席,与所表演茶艺风格相一致的背景,甚至入口与出口的合理安排和合适风格 。 茶艺表演台的布置,更要精心、精细、精彩、精妙 。 表演台布置的总体要求是实用、简单、洁净、优美,还要大气、大方、协调、便利 。 茶挂是书法还是绘画,是照片还是写意,是单个字的作品还是整首诗的佳构,都大有讲究 。 表演台上的茶具,要符合茶艺类型要求,器具要崇尚简净,使用便畅,摆放的位置要主次有别,高低错落,美观和谐 。 此外,背景音乐、色彩选择,都影响着美感 。 具体如何布置表演台,是一种眼光,一种智慧,一种美感,需要在实践中不断总结,不断完善,不断提高 。 茶艺表演的全过程,更是茶艺美学体现的关键 。 茶艺表演虽有规范的要求,但不能僵化,不宜凝滞,而是充满着生活的气息,生命的活力 。 在表演的整体风格上,只有自由旷达,毫不造做,注重内省,不拘一格,才能达到茶艺美学的高度和深度 。 同时,表演时要注重意境,百花齐放,不能一味的摹仿、照搬,一招一式学别人的,而不融入自己的理解,变成生硬、做作、呆板,是不可取的 。 只有茶艺表演时多姿多彩,才能使儒雅含蓄与热情奔放,空灵玄妙与禅机逼人,缤纷错彩与清丽脱俗,各种风格都美在其中 。
茶艺表演的美学体现,最关键的还是人,是由人来实现的 。 对于茶艺表演的人员来说,是要具有高尚的人心健全的人格,是要成为爱茶、懂茶、会欣赏茶、会享受茶的人 。 我们常说人格、人品,茶人就要有一颗“茶心”——浸透着茶的良心、善心、爱心、美心 。 也就是中国儒学的鼻祖孔夫子所说的:“志于道,据于德,依于仁,游于艺” 。 (《论语•述而》)孟子所说的:“吾善养吾浩然之气 。 ”“其为气也,配义与道” 。 (《孟子•公孔丑上》)宋代大儒程颐所说的:“和顺积于中,英华发于外也” 。 (《遗书》二十五,《二程全书》)我在十年前主编《中华茶文化丛书》时,就强调茶是“灵魂之饮” 。 这种说法,得到茶文化界的普遍认同 。 “茶心”,就是茶艺表演人员的灵魂 。 在表演时,要入静、入定、入禅、入境,也就是“道法自然,崇尚简净” 。 所谓“道法自然”,就是与自然相一致、相契合,物我两忘,发自心性 。 所谓“崇尚简净”,就是以简为德,心静如水,怡然自得,返朴归真 。 只有从根本上解决了观念问题,才能使表演者的服饰得体,表情得当,表演得宜,行云流水,挥洒自如,韵味无穷 。
今天说了这么多,就是开头所说的“中国茶艺的美学品格” 。 茶艺美学实际上有两个不同的视角,一个是由表演者来理解和展示的,一个是从观赏者的角度来诠释的 。 前者是表现,后者是反映 。 最重要的是表演者对茶艺美学理解深刻了,践行深入了,茶艺的美学品格才能进一步升华 。 我们希望来学习的每一位朋友,都理明神清,都身体力行 。 最后,我想用一首诗来结束这次演讲:

猜你喜欢